いつも、やんなきゃやんなきゃって言ってるんですけどね。作品はずっと出したいんですけど、あんまりちゃんとやらないから進まないだけです（笑）

基準とかは特にないんですけど、やってもらいたいなーと思っていた人かつ繋がりがあって頼めた人、というか。それで出来た感じですね。

作る時に「せーの」でバンドで作らないんで。最初から「こんな感じの歌を入れたいな」っていうイメージがあって作り始めるんですよね。元の曲があって歌をつけるというより、そっちが先ですね。

歌ありきというよりか、“歌を入れる用の曲”を作りたいなと。

ちゃんと長い歌は、“ボーカルが入ってる曲”っていう感覚で作ってるんですけど、ちょいちょい出てくるフックだけ歌ってるっていうのは、どっちかというと楽器のチョイスというか。「ここに鉄琴の音を入れたいな」とかあるじゃん？　そういう感じ（笑）　それが歌っていう。

そうですね。そういう感覚で。

俺がsick team（5lackが所属するヒップホップグループ）の大ファンで。前に一回やってもらったり（EP「The Future Is Now」のアナログ盤にsick teamによるRemixを収録）、ライブも一緒にやったりとか。何かしら入れて欲しいなと思って言ったら「いいよー」って感じで。
長い曲というより、途中で雰囲気を変える感じにしたいなと。うちらはバンドだから基本的に曲にはドラムが入ってるし、ヒップホップもビートありきだと思うんだけど、この曲はあえてビートがない曲にしてラップが乗ったら面白いんじゃないかなと。

そうなんですよ。この二曲はベースラインが一緒なんです。5lackの曲は俺主体で作って。木村カエラちゃんとの曲は、ベーシックが同じトラックを柏倉くんがエディットして作ったんですよね。だから基本的なベースラインが一緒っていう。

そうそう、得した感じ。 …俺らがね（笑）「やった！一曲増えた！」みたいな（笑）

（笑）

意識っていうか、曲ごとに「こういう曲にしたい」っていうテーマとか着地点を決めてやってるので。あれは元々CMで頼まれた短い曲に、U-zhaanを呼んで一緒にやったのが一応ベーシックであって。それを膨らまして曲にして、という感じで。
まぁリズムに関しては、誰か一人がポリリズムになってないと気持ち悪くなってきちゃうっていうのがあって（笑）　例えば8小節で次のコード進行になって、はいまた戻りました、みたいなのが嫌で（笑）　ああいう打楽器ってポリってるから、そういう面白いノリがあるのかもしれない。

電子ドラムは、やってそうでやってなかったんですよね。曲のデモは打ち込みで作ってるんで、デモ段階の音と生ドラムだとけっこう雰囲気が変わっちゃうから、どうしようかなと思って、で、入れてみようと。でも生ドラムの音も混じってるんです。半々ぐらいで重なってるんですよ。

バンドを始めたての頃は展開が面白いものというか、ゴロンゴロンと曲が変わっていくのが好きだったんですけど、おじさんになってくるとそういうのが面倒くさくなってきて（笑）　で、どっちかというと同じフレーズをループみたいなもので、単純なんだけどポリリズムが入っていて変な感じとか。そういうものにプラス、音色とか音像も曲の一部になる割合が多くなるじゃないですか。短くて曲の展開だけ見せていくものと違って。
ドラムも最初のほうの曲（M-2.「A Desert of Human」）はツインドラムだったりして。

レコードを作る時は、どうやってライブをやろうかっていうのは考えないようにして、まず「こういう曲が作りたいんだ」っていう風にしてて。それこそU-zhaanとかもメンバーにはいないけど、こういう音の曲をやりたいからって頼んだり。俺たち四人でしかできない楽器の数でやろうとか、ギター二人が曲の中でずっと弾いていないといけないとか、その縛りが俺あんまり…。
一人ぐらい何もしなくてもいいし、誰も何もしなくていいんじゃないか、っていう感じもするし（笑）　あんまそこは考えないで、ライブのときはその時に考えればいいかなという感じで。どっちしろ、あのままはできないっす（笑）

そうですね。俺もどうなるか、わかんないです（笑）